Мне подарили

18:51 15.07.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество Наш мир

Окна, как судьбы: Что изображали знаменитые живописцы в окнах с эпохи Возрождения и до нынешнего времени

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

Может показаться удивительным, но на протяжении последних пяти веков в истории живописи не было более популярного и любимого художниками мотива, чем окно. Для большинства мастеров оконный проем служил соединением двух миров, двух реальностей. Ведь не зря говорят: окна, как судьбы. Ведь они действительно расскажут очень многое. Итак, заглянем в окна знаменитых живописцев и узнаем, какие тайны они нам откроют.


От окошка до окна

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.



В своей истории обычные окна эволюционировали от маленьких, с мутными стеклами, едва пропускающими свет и напоминающими заготовки под витражи, до огромных современных окон-витрин. На протяжении веков их размеры и светопроницаемость постепенно увеличивались, так как стеклодувы с развитием технологий уже могли изготавливать относительно большие и прозрачные стекла. Это и сыграло решающую роль в «возвышении» окна во времена великой эпохи Возрождения.

«Мадонна с цветком». (ок. 1478—1480). Автор: Леонардо да Винчи.

«Мадонна с цветком». (ок. 1478—1480). Автор: Леонардо да Винчи.


Святое семейство. Автор: Лоренцо Коста.

Святое семейство. Автор: Лоренцо Коста.



Окно, как художественный прием, стало основным элементом живописных композиций как в интерьерах, так и в самих картинных пространствах. Пейзажи, просматривающиеся из окон, начали представлять собой завершенную картину, а образы людей объединялись с реальным материальным миром. Обозначенное границами рамы, светлое или темное, распахнутое или закрытое окошко на полотнах живописцев служило не только фоном, а и выступало символом изображаемой эпохи.

Мадонна с гвоздиками. (1507). Автор: Рафаэль Санти.

Мадонна с гвоздиками. (1507). Автор: Рафаэль Санти.


Мальчик, выдувающий мыльные пузыри. Автор:Франц ван Мирис Старший.

Мальчик, выдувающий мыльные пузыри. Автор:Франц ван Мирис Старший.



Стремительно вошли в моду портреты на фоне оконных проемов и на полотнах появилось ощущение пространства. А человек и природа становились единым целым, и это стало одним из ключевых моментов в искусстве Ренессанса.

Старуха в окне поливающая цветы. Автор: Геррит (Герард) Доу.

Старуха в окне поливающая цветы. Автор: Геррит (Герард) Доу.



В преобладающем своем большинстве случаев окно на полотнах используется как источник света, и весьма часто оно становится центром сюжета. Именно здесь чаще всего и происходят амурные истории: высматривание объекта вожделения, немой диалог между влюбленными, демонстрация внешности… У окон назначают свидания, поют серенады, да и к возлюбленным в романах бегут все через те же окна. Причем возле него, в основном изображают именно женщину, девушку и это конечно же не спроста.

 Женщина в окне. Автор: Василий Андреевич Тропинин.

Женщина в окне. Автор: Василий Андреевич Тропинин.


У окна. Портрет О.Ф. Трубниковой. Автор: Валентин Серов.

У окна. Портрет О. Ф. Трубниковой. Автор: Валентин Серов.


Женщина у окна в Фигерасе. (1926). Автор: Сальвадор Дали.

Женщина у окна в Фигерасе. (1926). Автор: Сальвадор Дали.



Как правило, сюжеты с использованием этого архитектурного элемента, несущего свет на полотно, что безусловно является ключевым смыслом, еще несут в себе и романтические нотки, иногда наталкивают на философские размышления. А персонажи, всматривающиеся в даль через окно, содержат в себе двойной смысл: с одной стороны художник призывает вырваться из повседневности и устремиться в даль за мечтой и еще куда-либо, а с другой — показывает невозможность уйти от реальной жизни. Зачастую эта роль на картинах отводится все тому же образу женщины — пленницы домашнего очага. Яркий тому пример — полотно Сальвадора Дали.

Девушка у окна. Автор: Сальвадор Дали.

Девушка у окна. Автор: Сальвадор Дали.


Вечер. Старая Флоренция.  (1973).  Автор: Татьяна Ниловна Яблонская.

Вечер. Старая Флоренция. (1973). Автор: Татьяна Ниловна Яблонская.



К слову, известная художница Татьяна Яблонская также не обошла своим вниманием тематику окна. А будучи уже в преклонном возрасте и прикованной к инвалидному креслу, она продолжала общаться с природой посредством окошка, и, как настоящий художник, каждый раз находила для себя нечто новое.

Коллиур. Катя на террасе. Автор: Зинаида Серебрякова.

Коллиур. Катя на террасе. Автор: Зинаида Серебрякова.



Этот популярнейший сюжетный прием не упустили использовать в своем творчестве художники всех новомодных течений и направлений прошлого столетия, а для некоторых он стал излюбленной темой.

Париж через окно. Автор: Марк Захарович Шагал.

Париж через окно. Автор: Марк Захарович Шагал.


Вечереет. (1964). Автор: Рене Магрит.

Вечереет. (1964). Автор: Рене Магрит.


 «Человеческий удел». Автор: Рене Магритт.

«Человеческий удел». Автор: Рене Магритт.


Открытое окно в Коллиуре. Автор: Андре Матисс.

Открытое окно в Коллиуре. Автор: Андре Матисс.


 Натюрморт у окна в Сан-Рафаэле. (1919 г). Автор:  Пабло Пикассо.

Натюрморт у окна в Сан-Рафаэле. (1919 г). Автор: Пабло Пикассо.


Полуночники.(1942). Автор: Эдвард Хоппер.

Полуночники.(1942). Автор: Эдвард Хоппер.



В 20 столетии новые технологии в строительстве позволили освободить наружные стены от функции опор и сделали возможным превратить ее в сплошное окно. А полная прозрачность создает ощущение открытости, отсутствия границ, единения пространства внутри и вне стен. Ведь «прозрачное — призрачно». Так окно стало играть роль не просто архитектурного украшения, а явилось границей, разделяющей пространство и миры, человеческие души, людей.

*Окна в живописи* от Михаила Горбаня.

*Окна в живописи* от Михаила Горбаня.



Современные художники все чаще и чаще начали использовать в своих сюжетах окна в альянсе с натюрмортами и пейзажами, что весьма привлекает зрителя и задает романтическое настроение.

*Окна в живописи* от Владимира Жданова.

*Окна в живописи* от Владимира Жданова.


*Окна в живописи* от Дианы Коробкиной.

*Окна в живописи* от Дианы Коробкиной.


*Окна в живописи* от Глеба Голубецкого.

*Окна в живописи* от Глеба Голубецкого.


*Окна в живописи* от Владимира Коркодыма.

*Окна в живописи* от Владимира Коркодыма.


*Окна в живописи* от Станислава Жуковского.

*Окна в живописи* от Станислава Жуковского.


*Окна в живописи* от Валентина Короткова.

*Окна в живописи* от Валентина Короткова.


*Окна в живописи* от Paula Thury.

*Окна в живописи* от Paula Thury.


*Окна в живописи* от Станислава Плутенко.

*Окна в живописи* от Станислава Плутенко.

.
Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: живопись, художник, картина, пейзаж, портрет, окно
20:17 28.06.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество Планета Земля - наш дом.
-->

Очарование лета: Юные красотки с цветочными венками на полотнах известных живописцев

Анатолий Медко. «Нарву цветов и подарю букет...». 2009 г.

Анатолий Медко. «Нарву цветов и подарю букет...». 2009 г.

В тёплые летние месяцы поля, холмы и леса благоухают, украшенные цветочной мозаикой, а девушки плетут из полевых цветов венки. С древних времен юные прелестницы умножали свою красоту цветами, ведь они будто созданы друг для друга. И что может украсить молодую девушку лучше, чем сплетённый из множества полевых цветов венок? Девушки любовались цветами и плели из них венки, а восхищенные художники рисовали их портреты. И портреты эти — сплошное очарование.


Лето, девушки и цветы...

Ивана Кобильца. Лето

Ивана Кобильца. Лето

Ольга Денисенко. Девушки. 2000 г.

Ольга Денисенко. Девушки. 2000 г.

Елена Сальникова. Венок

Елена Сальникова. Венок

Евгений Кузнецов. Садовник

Евгений Кузнецов. Садовник

Автор неизвестен. Первая любовь (лаванда)

Автор неизвестен. Первая любовь (лаванда)

Юные красотки в прелестных веночках


Венок из полевых цветов – одно из самых простых, доступных, и в то же время изысканных украшений для головы. А в живописи цветочные венки — очень красивая и трогательная тема, которая уносит нас в далекое детство. Портреты юных созданий в цветочных венках необыкновенно романтичны. Много таких работ можно встретить у русских художников.

Елена Фролова Девочка в венке.

Елена Фролова Девочка в венке.

Ольга Юртаева. Девочка в венке

Ольга Юртаева. Девочка в венке

Художник Шишкин Андрей Алексеевич

Художник Шишкин Андрей Алексеевич

Художник Николай Федяев

Художник Николай Федяев

Пискунов Ю. Г. Портрет девочки с венком

Пискунов Ю. Г. Портрет девочки с венком

Виктор Штембер. Портрет девушки в венке. 1905 г.

Виктор Штембер. Портрет девушки в венке. 1905 г.

Константин Маковский. Русская красавица

Константин Маковский. Русская красавица

Орест Кипренский. Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке (Мариучча). 1819 г.

Орест Кипренский. Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке (Мариучча). 1819 г.

Елена Глушкова. Портрет девушки в венке из незабудок

Елена Глушкова. Портрет девушки в венке из незабудок



И у зарубежных художников таких портретов немало.

Хосе Мигел Роман Фрэнсис. Ника

Хосе Мигел Роман Фрэнсис. Ника

Софи Андерсон. Девочка в венке

Софи Андерсон. Девочка в венке

Грег Фрэнк Харрис

Грег Фрэнк Харрис

Шарль-Амабль Ленуар. Девушка в венке

Шарль-Амабль Ленуар. Девушка в венке

Художник Альфонс Муха

Художник Альфонс Муха



Но плели венки не только для украшения или забавы. С давних пор их использовали и в качестве оберегов от нечистой силы, сглаза, они являлись обязательными атрибутам языческих обрядов у славянских народов. Под вечер в Троицу и на Ивана Купалу незамужние девушки сплетенные венки бросали в реку, приговаривая: «Плыви мой венок на тот бережок, кто поймает мой венок – тот будет женишок».

Художник Шишкин Андрей Алексеевич

Художник Шишкин Андрей Алексеевич



Часто венок имел особое предназначение. Каждый вплетенный цветок в нем нес определенный смысл, и этот язык цветов славяне прекрасно понимали.

Художник Шишкин Андрей Алексеевич

Художник Шишкин Андрей Алексеевич


«Девичий венок» (ромашки и васильки)
«Венок надежды» (васильки и полевой мак)
«Венок любви» (ромашки, цветы яблони и вишни, хмель)
«Венок преданности» (васильки и любисток)
«Венок разлуки» (первоцвет и вереск)

Венок из ромашек

Художник Марина Федорова. На лугу

Художник Марина Федорова. На лугу



Самый известный в России цветок, считающийся символом любви. Не зря на нем все гадают — «любит-не любит». Ромашка также олицетворяет юность, доброту, нежность.

Девочка, плетущая венок. Вильям-Адольф Бугро, 1874

Девочка, плетущая венок. Вильям-Адольф Бугро, 1874


Венок из ромашек. Далекое детство,
когда и забот-то особых не знаешь,
и есть во дворе то особое место,
в котором ты вечером часто мечтаешь.

О том, как ты станешь красивой и умной,
а ночью однажды появится рыцарь,
и сердце забьется любовью безумной,
и кажется все от нее уж не скрыться.

Но это не так, а венок из ромашек
всего лишь далекое детство и лето,
когда ты за месяц становишься старше,
а лето встречаешь с июньским рассветом,..


Сергей Глухов

Carolyn Blish Daisy Crown

Carolyn Blish Daisy Crown


С желтым сердцем цветы обманчивы,
Обещают они любовь...
Сколько раз уже одурачена
Я ответами лепестков?

Но вплетаю в цветы надежды я,
Украшаю себя венком,
Словно стать бы хотела прежнею,
И бежать к тебе босиком

Через поле ромашек ветреных,
Обрывая лучи с цветка,
Замирая от сердца трепета
У последнего лепестка...

Вновь ответами сбита с толку я,
Но венок этот мне к лицу,
И ромашки сердечко желтое
Мне роняет в ладонь пыльцу.


Юлия Белохвостова, 2006

П.И. Рубинский Пашка в ромашках.......В.И. Кузнецов. Ромашки. 2009 г.

П. И. Рубинский Пашка в ромашках.......В. И. Кузнецов. Ромашки. 2009 г.


Вплетая ромашку в ромашку,
А между частичку души,
Венок облюбую и Машку,
Обняв, короную в тиши.

От трав аромат разольется,
Разнежит безоблачный день,
В глазах отражается солнце…
От этих мечтаний мигрень.

Живу я в столичной высотке,
До отпуска восемь недель,
И ком огорчения в глотке,
И дымом пропахла постель…


Алекс Герас

Дана Муканова-Хуршудян. Венок из ромашек 2008 г.

Дана Муканова-Хуршудян. Венок из ромашек 2008 г.


Маленькое солнце на моей ладошке, -
Белая ромашка на зеленой ножке.
С белым ободочком желтые сердечки…
Сколько на лугу их, сколько их у речки!
Зацвели ромашки – наступило лето.
Из ромашек белых вяжутся букеты.
В глиняном кувшине, в банке или чашке
Весело теснятся крупные ромашки.
Наши мастерицы принялись за дело –
Всем венки плетутся из ромашек белых.
И козленку Тимке и телушке Машке
Нравятся большие, вкусные ромашки.


Зоя Александрова

Елена Кимовна Немоляева Венок из ромашек

Елена Кимовна Немоляева Венок из ромашек

Венок из васильков


Еще один всеми любимый цветок, который часто можно встретить в поле, где колосится рожь. Василек считается символом приветливости, очарования.

Александр Аверин. Васильки

Александр Аверин. Васильки



Любо василечки
Видеть вдоль межи, —
Синенькие точки
В поле желтой ржи.

За цветком цветочек
Низко мы сорвем,
Синенький веночек
Для себя сплетем.

После, вдоль полоски,
К роще побежим.
Шепчутся березки
С небом голубым.

Сядем там на кочке…
Зной и тишина…
В голубом веночке
Высь отражена.

Песенку не спеть ли,
Притаясь в траве?
Облачка — как петли
В ясной синеве!

Локоны в веночке
Вроде облачков…
Ломки стебелечки
Синих васильков!

Там, внизу, под склоном, —
Нежный шум реки.
Здесь, в шатре зеленом,
Реют мотыльки.

Мы, как мотылечки,
Здесь укрылись в тень,
В синеньком веночке,
В жаркий летний день!


Валерий Брюсов

Алексей Шалаев. Портрет жены

Алексей Шалаев. Портрет жены


Лицо твоё не в силах позабыть –
Оно стоит всегда перед глазами.
В венке стараюсь лик твой сохранить,
Где васильки ты заплела с цветами.

Глаза твои мерцают синевой,
В них васильки головками качают,
И взгляд мой, очарованный тобой,
Любовью моё сердце наполняет.

Как много в жизни значат васильки,
Когда они большой любви предтеча!
Об их красе суждения легки,
Но цвет их нежный наши души лечит.

Нас скромный василёк к себе влечёт –
Особенным каким-то притяженьем,
Ну, а когда ей в руки попадёт, —
Возможно, станет мостиком к сближенью…


Василий Зайцев 2004 г.

Bathilde Goblain. Portrait de jeune fille a la couronne de bleuets.

Bathilde Goblain. Portrait de jeune fille a la couronne de bleuets.

Худ. Вьюгова Римма

Худ. Вьюгова Римма


Елена Cальникова

Елена Cальникова


И куда своим взглядом ни кинь,
Видно в поле небесную синь,
Запах злака несёт ветерок,
С тех полей, где растёт василёк!

Васильки, васильки, васильки,
Словно юности нашей деньки,
Они с детства несут добрый свет,
И в России нежнее их нет!

Бесконечное множество раз,
Наблюдал я красу твоих глаз,
В них волшебных цветов огоньки,
Их напомнили мне васильки!


solovei

Борисов-Мусатов Виктор. Венки васильков. Этюд для неосуществленной картины» 1905 Государственная Третьяковская галерея

Борисов-Мусатов Виктор. Венки васильков. Этюд для неосуществленной картины» 1905 Государственная Третьяковская галерея


Татьяна Косырева. Василёк. 2008 г.

Татьяна Косырева. Василёк. 2008 г.

Венок из одуванчиков

Метки: живопись, портрет, цветочные венки
19:51 16.06.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество Планета Земля - наш дом.

Живописные деревенские пейзажи, глядя на которые попадаешь к бабушке в деревню

Тучные. Автор: Вячеслав Палачёв.

Тучные. Автор: Вячеслав Палачёв.

Сельский пейзаж всегда был нескончаемым источником вдохновения для художников всех времён и народов. И то, что для одних было простым лишь увлечением и плэнером, для Вячеслава Палачёва – любовь всей его жизни, которую можно прочувствовать в каждой картине, будь то залитая солнцем лужайка или же пасмурное поле с пасущимися коровами. Такая безмерная, настоящая и искренняя любовь к родной земле поражает с первых секунд, мягко окутывая незримым теплом, исходящим из глубины души современного живописца.



В работах Вячеслава царит та самая атмосфера свободы и лёгкости знакомая с детства. Когда, просыпаясь рано утром у бабушки в деревне, выбегал во двор навстречу первым солнечным лучам и, раскинув руки, звонко смеясь, босиком нёсся в поле собирать букеты или валяться в густой высокой траве. А после, встречаясь с друзьями, спешил на речку ловить рыбу, разгоняя круги и брызги ногами и руками, устраивая настоящие «морские» бои. Или же ближе к вечеру отправлялся с дедом в поле, косить траву, пасти коров и лошадей, устраивая сытный ужин на природе с кружкой молока и куском свежего хлеба, что заботливая бабуля положила с собой. Его картины – та самая ностальгия, о которой будешь помнить долгие годы на протяжении всей жизни, с улыбкой вспоминая сочные лужайки, ароматные ягоды и цветы, снежные сугробы, звучные крики петухов по утрам и кудахтанье кур, звонкий лай дворовых собак и шипение кошек, убегающих прочь – маленькие минуты счастья, застывшие на холстах.

После водопоя. Автор: Вячеслав Палачёв.

После водопоя. Автор: Вячеслав Палачёв.

Прогулка. Автор: Вячеслав Палачёв.

Прогулка. Автор: Вячеслав Палачёв.

Радости детства. Автор: Вячеслав Палачёв.

Радости детства. Автор: Вячеслав Палачёв.

Богатый улов. Автор: Вячеслав Палачёв.

Богатый улов. Автор: Вячеслав Палачёв.

Будущий помощник. Автор: Вячеслав Палачёв.

Будущий помощник. Автор: Вячеслав Палачёв.

После работы. Автор: Вячеслав Палачёв.

После работы. Автор: Вячеслав Палачёв.

Родная деревня. Автор: Вячеслав Палачёв.

Родная деревня. Автор: Вячеслав Палачёв.

Ростов Великий. Кремль зимой. Автор: Вячеслав Палачёв.

Ростов Великий. Кремль зимой. Автор: Вячеслав Палачёв.

Ростов Великий.  Автор: Вячеслав Палачёв.

Ростов Великий. Автор: Вячеслав Палачёв.

Деревенский пруд. Автор: Вячеслав Палачёв.

Деревенский пруд. Автор: Вячеслав Палачёв.

Деревенька. Автор: Вячеслав Палачёв.

Деревенька. Автор: Вячеслав Палачёв.

 Вариации на тему Сенокос. Автор: Вячеслав Палачёв.

Вариации на тему Сенокос. Автор: Вячеслав Палачёв.

Зимнее озеро. Автор: Вячеслав Палачёв.

Зимнее озеро. Автор: Вячеслав Палачёв.

За уловом. Автор: Вячеслав Палачёв.

За уловом. Автор: Вячеслав Палачёв.

Дождь. Автор: Вячеслав Палачёв.

Дождь. Автор: Вячеслав Палачёв.

Солнечным январским днём. Автор: Вячеслав Палачёв.

Солнечным январским днём. Автор: Вячеслав Палачёв.

Сумерки. Автор: Вячеслав Палачёв.

Сумерки. Автор: Вячеслав Палачёв.

Загородный сад. Автор: Вячеслав Палачёв.

Загородный сад. Автор: Вячеслав Палачёв.

Переславль. Автор: Вячеслав Палачёв.

Переславль. Автор: Вячеслав Палачёв.

Закат на реке. Автор: Вячеслав Палачёв.

Закат на реке. Автор: Вячеслав Палачёв.

Весенний день. Автор: Вячеслав Палачёв.

Весенний день. Автор: Вячеслав Палачёв.

Спокойствие. Автор: Вячеслав Палачёв.

Спокойствие. Автор: Вячеслав Палачёв.


.
Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: живопись, арт, современное искусство, сельский пейзаж
19:34 16.06.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество Наш мир

Правда и вымысел о музах, любовницах и женах великого художника эпохи Возрождения Тициана Вечеллио

Правда и вымысел о музах, любовницах и женах Тициана Вечеллио.

Правда и вымысел о музах, любовницах и женах Тициана Вечеллио.

Что и говорить, любят историки, искусствоведы, биографы приукрасить событиями и разными фактами жизнь великих мира сего, работая над их жизнеописаниями. Исключением не стал и гениальный итальянец эпохи Возрождения Тициан Вечеллио. Особенно уж не поскупились исследователи, приукрашивая страницы связанные с личной жизнью известнейшего живописца, хотя она и так была достаточно яркой.



Тициан по своей природе был «высоким статным горцем с гордой осанкой и орлиным профилем», имевшим богатырское телосложение и несокрушимое здоровье. С юных лет живя в Венеции, которая славилась, кутежами, праздничной атмосферой маскарадов, купцами и куртизанками, он насквозь пропитался атмосферой этого удивительного города.

«Тициан и его возлюбленная. Автор: Антонис ван Дейк 1630-е .

«Тициан и его возлюбленная. Автор: Антонис ван Дейк 1630-е.



По легендам, его жизнь была наполнена множеством любовных историй, в основном с натурщицами – прелестными рыжеволосыми венецианками. Да и публичные дома Тициан не обходил стороной.

А в то время быть моделью для великого мастера считалось большой честью. Женщины самых разных сословий: от графинь и маркиз до куртизанок, которыми кишила Венеция, имели за счастье быть увековеченными на портретах гениального живописца. А он, как и многие художники того времени, не любил изображать худых женщин, его страстью была дородность и пышные формы.

«Венера Анадиомена». (около 1520). Автор: Тициан Вечеллио.

«Венера Анадиомена». (около 1520). Автор: Тициан Вечеллио.



В большинстве своем на своих полотнах Тициан изображал особый венецианский тип женской красоты: пышнотелых рыжеволосых красавиц с белоснежной кожей, которые в отличии от смуглых итальянок были просто изумительны. К стати, оттенок волос венецианок, который так любил изображать живописец, так и называют "тициановским".

«Любовь небесная и Любовь земная». Фрагменты.

«Любовь небесная и Любовь земная». Фрагменты.



Тициан питал страсть к таким женщинам, поэтому большое множество сюжетных картин, написанных им, наполнены образами венецианок. Одним из таких полотен было удивительное его творение — «Любовь небесная и Любовь земная». На нем, как утверждают искусствоведы, изображена одна и та же модель в двух образах, в которую Тициан был страстно влюблен в те годы. А звали ее — Виоланта.

«Любовь небесная и Любовь земная». Автор: Тициан Вечеллио.

«Любовь небесная и Любовь земная». Автор: Тициан Вечеллио.



ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:«Любовь небесная и Любовь земная» — великолепный шедевр Тициана, наполненный множеством скрытых символов >>

Виоланта

«Виоланта. Автор: Тициан Вечеллио.

«Виоланта. Автор: Тициан Вечеллио.



Виоланта — главное женское имя, которое связывают с творчеством и амурными похождениями Тициана. По легенде, именно эта девушка изображена на одноименном портрете, а также в "Флоре", а еще в "Святой Бригитте", "Саломее", "Любовь земная и любовь небесная" и на многих других полотнах.

«Саломея». Автор: Тициан Вечеллио.

«Саломея». Автор: Тициан Вечеллио.



Поговаривают, что прекрасная рыжеволосая красавица была одной из троих дочерей венецианского живописца Пальмы Старшего, которая якобы позировала и отцу. Однако это не подтвержденный факт. Вполне возможно, что Виоланта была всего лишь популярной венецианской натурщицей, черты которой казались художникам обаятельными и даже прекрасными.

«Флора». Автор: Тициан Вечеллио.

«Флора». Автор: Тициан Вечеллио.



Да и страсть Тициана к юной девушке, которая вдвое была его моложе — всего лишь небольшое любовное приключение. Сейчас многие склоняются к тому, что Виоланта – просто выдумка, которую сочинили уже после смерти Тициана, чтобы расцветить его биографию. Ведь в жизни каждого великого человека должна быть захватывающая история любви!

Чечилия — первая жена Тициана... и возможно единственная.

«Даная». Автор: Тициан Вечеллио.

«Даная». Автор: Тициан Вечеллио.



Существование этой женщины в жизни гения подтверждено не только юридическими документами, но и их общими детьми которых она родила художнику. Весьма любопытен тот факт, что спутницу жизни любимец женщин выбрал не из избалованных ухоженных венецианок, а привез из тех мест откуда сам был родом — северной Италии.

Девушка была дочерью местного брадобрея. Тициан в один из своих приездов на родину познакомился с Чечилией и увез ее с собой в Венецию в качестве экономки. Однако и здесь было не все так гладко. Лет пять она вела дом Тициана и была его незаконной сожительницей. И заодно родила ему сыновей — Помпонио и Орацио. Поговаривали, что в это время одна из прислуги так же родила от Тициана дочь — Эмилию.

«Женщина перед зеркалом». Автор: Тициан Вечеллио.

«Женщина перед зеркалом». Автор: Тициан Вечеллио.



Все так может и продолжалось бы, если б не приключившаяся беда: Чечилия крайне тяжело заболела, и врачи не давали никакой надежды на ее выздоровление. Тициана привела в шок только одна мысль, что он может потерять любимую женщину и мать своих детей. Он тут же вызвал священника, для совершения обряда венчания. Таким образом были узаконены их отношения и внебрачно рожденные сыновья. К тому же и самой Чечилии удалось выкарабкаться из лап смерти. Бог отмерил ей еще пять лет жизни и подарил семейству Тицианов дочь.

Смерть Чечилии и их малышки в 1530 году стала невосполнимой утратой для художника. Тициан настолько был потрясен этой утратой, что не смог жить в доме, где прошли самые счастливые годы его жизни. Он покидает уютно обжитое жилище и мастерскую и с сыновьями переезжает в новый дом.

 «Девушка с зеркалом». Автор: Тициан Вечеллио.

«Девушка с зеркалом». Автор: Тициан Вечеллио.



К сожалению, увы, мы не знаем, как выглядела эта женщина, так покорившая сердце гения. Свидетельств, конкретно определяющих личность Чечилии, до наших дней не сохранилось. Скорее всего она наверняка была пышнотела и научилась красить волосы в рыжий цвет, как любил Тициан. И вполне возможно, именно она позировала обнаженной для многих сюжетных полотен живописца.

Лавиния

«Девушка с подносом». Автор: Тициан Вечеллио.

«Девушка с подносом». Автор: Тициан Вечеллио.



Согласно легенде, оставшись без жены, Тициан хоть и тосковал, но вынужден был жениться, дабы не оставлять своих сыновей без женского присмотра. Однако, о его второй супруге неизвестно вообще ничего, даже ее имя кануло в небытие. Близкие и друзья Тициана никогда не упоминали о ней. История весьма темная. Поэтому современные исследователи утверждают, что второй жены и вовсе не было.

А еще одну законную дочь художнику родила все та же Чечилия незадолго до смерти. Лавиния Вечеллио — так звали девочку, в которой отец души не чаял. Тициан очень любил ее рисовать – возможно, она напоминала ему красотой свою мать.

«Портрет молодой женщины в шляпе с пером.»  Автор: Тициан Вечеллио.

«Портрет молодой женщины в шляпе с пером.» Автор: Тициан Вечеллио.



Золотые пряди ее волос, полная грудь и округлые плечи, персиковый румянец на лице — прекрасный плод любви художника. Тициан долго и тщательно искал хорошего мужа для дочери, шесть лет отказывал многим женихам, добивавшихся ее руки, и наконец выдал ее замуж за дворянина, обеспечив очень хорошим приданым.

Джулия Фестина



Была в жизни мастера и неизменная натурщица, позировавшая мастеру в течение многих лет для одного и того же образа. В "Кающейся Марии Магдалине" Тициан главной героиней также изобразит красавицу венецианку — Джулию Фестину.

«Кающаяся Мария Магдалина». Автор: Тициан Вечеллио.

«Кающаяся Мария Магдалина». Автор: Тициан Вечеллио.



Картина с изображением образа Марии была заказана Тициану в средине 1560-х годов. Когда же творение было готово, заказчик герцог Гонзага, увидев его, пришел в такое восхищение, что сразу же заказал и копию. После этого Тициан с интервалом в годы еще напишет несколько копий, лишь изменяя то наклон головы, то положение рук женщины, а также пейзажный фон полотна. Неизменной оставалась лишь натурщица — Джулия. Согласно преданию, именно одну из этих картин держал в своих руках умирающий Тициан. И как знать, какую роль сыграла именно эта женщина в жизни мастера.

«Кающаяся Мария Магдалина».  Автор: Тициан Вечеллио.

«Кающаяся Мария Магдалина». Автор: Тициан Вечеллио.



Образы женщин, создаваемые гениальным живописцем, не только очаровательны, но и соблазнительны прелестью и зрелостью форм, красотой лиц, пышными прядями рыжих волос,а и покоряли, да и до сих пор покоряют мужчин. Женские портреты прославили живописца в веках.

«Венера

«Венера



"Венера перед зеркалом" – это как бы завершающий итог всего, что было создано Тицианом, когда он обращался к теме цветущей женской красоты. "Почти осязательно передает он женское тело с его нежной, упругой плотью, с тонкой кожей, под которой пульсирует кровь. Эта красавица олицетворяет все соблазны и чары женщины, она окружена дорогими тканями, которые переданы с небывалым искусством и изяществом".

Почти столетний жизненный путь великого Тициана Вечеллио, наполненный плодотворным трудом, дружбой со знаменитыми людьми, заботой о своих близких, воистину достоин нашего внимания и восхищения.
Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: живопись, художник, арт, картины, эпоха Возрождения, музы, Тициан
16:58 20.05.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество ⋘ КРА - СО - ТА ⋙

"Я, конечно, вернусь...": образ Владимира Высоцкого в живописи и скульптуре

В.Высоцкий.«...Соплеменники, окажите честь – зачеркните «был», напишите «есть». (2012). Автор: А.Рыбина-Егорова

В.Высоцкий.«...Соплеменники, окажите честь – зачеркните «был», напишите «есть». (2012). Автор: А.Рыбина-Егорова

«Мне есть что спеть, представ перед Всевышним, мне есть чем оправдаться перед ним», — это последние строки, написанные Владимиром Высоцким перед самой смертью. Поэт ушел, оставив глубокий след на этой бренной земле. Многие помнят «магнитофонную эпоху», когда страна смеялась и плакала вместе с героями песен поэта и барда. Высоцкий, еще при жизни познавший всенародную любовь, и сегодня продолжает жить, увековеченный в живописных полотнах художников, в бронзовых творениях скульпторов.


«Спасибо, что живой»...

«Спасибо, что живой»...


Высоцкий на живописных полотнах и в графике


Интерес к Высоцкому не угаснет еще долгие годы пока живет поколение, помнящее его творчество. К нему, как к личности эпохи, обращаются современные художники разных направлений в искусстве, скульпторы. Волевой характер поэта – первое, что восхищает и привлекает многочисленных творцов, создающих легендарный образ.

Владимир Высоцкий.  Автор: Ильяс Бичурин.

Владимир Высоцкий. Автор: Ильяс Бичурин.



«Ильяс Бичурин возвращает людям Владимира Высоцкого с его безумной страстью жизни, любовью и гневом, болью и страданием, иронией и юмором», — это один из отзывов на сайте пензенского художника Бичурина.

В. Высоцкий.  Автор: Ильяс Бичурин.

В. Высоцкий. Автор: Ильяс Бичурин.



Ильяс никогда не был фанатом барда — он просто слушал его, как миллионы других, живущих в Советском Союзе. Но спустя годы художник проникся творчеством Высоцкого, стал изучать биографию, познакомился с друзьями, с актерами знавшими Владимира, и создал серию живописных работ, посвященную поэту.

В. Высоцкий.  Автор: Ильяс Бичурин.

В. Высоцкий. Автор: Ильяс Бичурин.



«Он проник в меня, словно болезнь, – говорит Ильяс. – Я считаю его олицетворением мужской чести, чистоты, патриотизма. Он не просто пел, он боролся за эти идеалы…»

В.Высоцкий.  Автор: Ильяс Бичурин.

В.Высоцкий. Автор: Ильяс Бичурин.


Владимиру Высоцкому и Марине Влади посвящается. Автор: Ильяс Бичурин.

Владимиру Высоцкому и Марине Влади посвящается. Автор: Ильяс Бичурин.

В. Высоцкий (2012).  Автор: Анна Горбунова

В. Высоцкий (2012). Автор: Анна Горбунова



Это полотно самарской художницы Анны Горбуновой принимало участие в общероссийском творческом конкурсе "Лучший портрет В.Высоцкого", и получило главный приз зрительских симпатий.
«Портрет интересен необычным композиционным решением: Высоцкий как бы возвышается над городским пространством, а чёрный шлейф грозовых туч олицетворяет те «тёмные силы», которые преследовали поэта на протяжении всей жизни, мешая ему нормально работать и творить»-,так прокомментировал конкурсную работу председатель Союза художников И.Мельников.

В.С.Высоцкий.(2012).  Автор: В.Корчинский

В. С.Высоцкий.(2012). Автор: В.Корчинский


Эта картина Владимира Корчинского — победитель общероссийского конкурса в номинации «Лучший портрет — образ В. С. Высоцкого 2012г».

В.Высоцкий. Я никогда не верил в миражи. Автор: Ильяс Айдаров.

В.Высоцкий. Я никогда не верил в миражи. Автор: Ильяс Айдаров.


Художник Ильяс Айдаров, которого в Казани называют «Моцартом в живописи», жил когда то с поэтом в одном доме на Малой Грузинской,28. Спустя годы он создал целую серию живописных портретов Высоцкого.

Владимир Высоцкий. Гамлет.  Автор: Ильяс Айдаров.

Владимир Высоцкий. Гамлет. Автор: Ильяс Айдаров.


В.Высоцкий. Идет охота на волков. Автор: Ильяс Айдаров.

В.Высоцкий. Идет охота на волков. Автор: Ильяс Айдаров.


В. Высоцкий. (1986) Автор: Игорь Радоман.

В. Высоцкий. (1986) Автор: Игорь Радоман.



Этот портрет поэта написан известным белорусским художником-монументалистом И. В.Радоманом. Мастер портретного жанра всегда писал "в холст"— без предварительных набросков. Поэтому портрет Высоцкого такой "живой" и динамичный. Это полотно хранится на Масловке.

Высоцкий в бронзе и граните


Во многих странах и городах России, где Высоцкий бывал со своими концертами, образ барда увековечен в памятниках, к которым "никогда не зарастет народная тропа".

 Фрагмент мемориальной композиции. г.Самара (2008). Скульптор: М.Шемякин.

Фрагмент мемориальной композиции. г.Самара (2008). Скульптор: М.Шемякин.


В.Высоцкий. Мемориальная композиция. г.Самара (2008).  Скульптор: М.Шемякин.

В.Высоцкий. Мемориальная композиция. г.Самара (2008). Скульптор: М.Шемякин.



Художник-иллюстратор, скульптор, друг Высоцкого — Михаил Шемякин создал монументальную композицию, посвященную годовщине со дня рождения поэта. В свое время Михаил Шемякин проиллюстрировал 42 песни друга. Памятник установлен в Самаре.

Владимир Высоцкий. г.Москва (1995).  Скульптор: Г.Распопов.

Владимир Высоцкий. г.Москва (1995). Скульптор: Г.Распопов.


Эту бронзовую скульптуру установили у Петровских ворот на Страстном бульваре г.Москвы к 15 годовщине со дня смерти Высоцкого.

Владимир Высоцкий. Владивосток. Скульптор: П.Чегодаев.

Владимир Высоцкий. Владивосток. Скульптор: П.Чегодаев.


А этот всенародно почитаемый памятник, установлен во Владивостоке рядом с Приморским драматическим театром им. Горького.

Владимир Высоцкий. г.Новосибирск (2005). Скульптор: Александр Тартынов.

Владимир Высоцкий. г.Новосибирск (2005). Скульптор: Александр Тартынов.


6-метровый памятник Владимиру Высоцкому установлен в Новосибирске в 2005 году в день 25-летия со дня смерти поэта.
Надпись на постаменте гласит:"Поэты ходят пятками по лезвию ножа, и ранят в кровь свои босые души",— воистину великие слова поэта.

Владимир Высоцкий. г.Одесса (2012). Скульптор А.Князик

Владимир Высоцкий. г.Одесса (2012). Скульптор А.Князик


4-метровая скульптурная композиция из бронзы, посвященная Владимиру Высоцкому, установлена в Одессе возле Одесской киностудии.

В.Высоцкий. Черногория. Подгорица (2004). Скульптор: А.Тартынов.

В.Высоцкий. Черногория. Подгорица (2004). Скульптор: А.Тартынов.


В столице Черногории Подгорице Высоцкий увековечен русским скульптором Александром Тартыновым. Высота скульптуры с постаментом 5 метров.

Владимир Высоцкий и Марина Влади. г.Екатеринбург.  Скульптор: А.Сильницкий.

Владимир Высоцкий и Марина Влади. г.Екатеринбург. Скульптор: А.Сильницкий.


Эта романтическая композиция, посвященная Высоцкому и Марине Влади,создана скульптором Александром Сильницким. Установлена возле гостиницы «Большой Урал» в Екатеринбурге.

В.Высоцкий. г.Дубна. Московская область. (2008). Скульптор: О.Яновский

В.Высоцкий. г.Дубна. Московская область. (2008). Скульптор: О.Яновский



В Дубне, в городе физиков атомщиков увековечили память о Высоцком, назвав в его честь аллею, на которой и установили памятник, возведенный на средства поклонников поэта.

Мемориальный комплекс «Вертикаль». г.Харьков (2013). Скульптор: А.Демченко

Мемориальный комплекс «Вертикаль». г.Харьков (2013). Скульптор: А.Демченко



На открытии 5-метрового монумента "Вертикаль" со скалодромом в виде арки главный архитектор г.Харькова С.Чечельницкий заявил: «Из всех памятников Высоцкому, которые я видел, этот — лучший. Совместив памятник и скалодром, нам удалось сделать это место живым. Теперь здесь смогут собираться и спортсмены, и барды, и просто харьковчане».

Владимир Высоцкий. г.Сочи (2011). Скульптор: Петр Хрисанов.

Владимир Высоцкий. г.Сочи (2011). Скульптор: Петр Хрисанов.



Популярность Владимира Высоцкого, как поэта-барда, актера, как гражданина не имеет границ. Он-«обречённый на вечность поэт».

Источник: Интернет

Метки: памятники, живопись, картины, владимир высоцкий
<< назад вперед >>
Мы — это то, что мы публикуем
Загружайте фото, видео, комментируйте.
Находите друзей и делитесь своими эмоциями.
Присоединяйтесь
RSS Виктор Старков
Войти