Мне подарили

17:50 12.08.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество ⋘ КРА - СО - ТА ⋙

Камиль Коро — "поэт пейзажа", который вдохновлял и импрессионистов, и авторов художников-фальсификаторов

Ж.-Б. К. Коро. "Вечер"

Ж.-Б. К. Коро. "Вечер"

Жан-Батист Камиль Коро – французский живописец эпохи романтизма, «поэт пейзажа», оказавший влияние на возникновение импрессионизма. За свою долгую жизнь он создал несколько тысяч картин в собственном, уникальном стиле. Но помимо своих заслуг в искусстве, Коро имеет особый статус – художника, чьим именем вот уже больше ста лет подписывают многочисленные подделки. В чем же причины того, что в мире так распространены фальшивые произведения «Камиля Коро»?


Романтик-пейзажист

Камиль Коро родился в Париже в 1796 году. Его семья не имела отношения к искусству, отец был владельцем ателье и предполагал, что сын пойдет по его стопам. Однако начиная с 26 лет Камиль принял решение посвятить себя обучению живописи, а потому отказался от участия в семейном бизнесе и поступил в мастерскую Ашиля Мишалона. Позже Коро совершил путешествие в Италию, где его стиль обрел самобытность, а манера письма стала свободней и легче.

Ж.-Б.К. Коро. "Утро в Венеции"

Ж.-Б. К. Коро. "Утро в Венеции"



Источником вдохновения для Коро были озера, поля, леса и дороги – ему не требовалось особенных, экзотических видов, чтобы создать произведение. Художник писал картины быстро, находясь под впечатлением от того, что видел перед собой – будь то рассвет, ненастье, движение ветра, дыхание весны. Его картинам свойственна некоторая незаконченность, непроработанность деталей. Художник считал, что возвращение к холсту после того, как утрачено вдохновение к его созданию, вредит произведению, "теряется первоначальный гармоничный колорит».

Ж.-Б.К. Коро. "Порыв ветра"

Ж.-Б. К. Коро. "Порыв ветра"



Пейзажам Коро действительно свойственна невероятная гармония. Достигается она в том числе за счет работы с валёрами – градациями тона, оттенками, которых художник насчитывал до двадцати в каждом цвете. Благодаря этой монохромности и одновременно богатству переходных оттенков, пейзажи отличает насыщенность воздухом, чувство движения и изменчивости.

Наследие в несколько тысяч картин

Работы Камиля Коро были приняты и публикой, и официальными салонами, на которых выставлялись произведения живописи признанных мастеров эпохи. Начиная с 1827 года Коро участвовал во всех парижских выставках Академии изящных искусств. Даже умирая, он оставил несколько картин, которые должны были принять участие в салоне уже после его смерти.

Ж.-Б.К. Коро. "Автопортрет"

Ж.-Б. К. Коро. "Автопортрет"



За 78 лет жизни художник создал около 3000 произведений, среди них большинство – пейзажи, однако встречается некоторое число портретов, а также картин с мифологическими и религиозными сюжетами, гравюр-офортов.

Тем не менее, на рынке произведений искусства находилось и находится в несколько раз больше произведений, чьим автором также называют Камиля Коро.

Спрос рождает предложение

Известно, что Коро имел обыкновение помогать своим ученикам заканчивать работы, и на тех холстах, что ему нравились, с удовольствием оставлял подпись – в качестве автографа или своеобразного знака качества. Так, в 1976 году было установлено, что одна из картин, подписанных Камилем Коро и находившихся в музее Корнелл в Нью-Йорке, на самом деле является работой одного из его учеников.



.
Спрос на картины европейских мастеров начиная с конца 19 века неуклонно рос – прежде всего благодаря ценителям живописи и коллекционерам из Соединенных Штатов. Коро очень нравился американцам, и спрос рождал предложение – под "маркой" Коро продавались и работы художников его школы, и просто подделки. В 1940 году журналисты Newsweek шутили, что «из 2500 картин, написанных Коро за свою жизнь, 7800 находятся в Америке».

Камиль Коро — не единственный художник, чье имя используют для продажи подделок.
Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: подделки, художник, пейзаж, Камиль Коро
20:01 05.08.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество ⋘ КРА - СО - ТА ⋙

Современный художник пишет картины, от которых на душе становится тепло

Закат на реке. Автор: Владимир Александров.

Закат на реке. Автор: Владимир Александров.

Российский художник Владимир Александров пишет невероятно воодушевлённые портреты и пейзажи в стиле реализма. Его картины несут в себе нескончаемый поток солнечного тепла и приятной задумчивости, от которой на душе становится по-настоящему светло. И чем больше смотришь на водную гладь или золотистый отблеск заката, чем пристальнее всматриваешься в глаза людей, изображённых на полотнах, тем трепетнее бьётся сердце от нахлынувших эмоций и ощущений, связанных с родными и близкими местами и людьми.


Водная гладь. Автор: Владимир Александров.

Водная гладь. Автор: Владимир Александров.

В тишине. Автор: Владимир Александров.

В тишине. Автор: Владимир Александров.

Умиротворяющий пейзаж. Автор: Владимир Александров.

Умиротворяющий пейзаж. Автор: Владимир Александров.

Весна. Автор: Владимир Александров.

Весна. Автор: Владимир Александров.

Берёзовая роща. Автор: Владимир Александров.

Берёзовая роща. Автор: Владимир Александров.



Владимир является представителем достаточно редкого в современности жанра пейзажа, передающего всю красоту окружающего мира. Все мы, жители маленьких и больших городов, пыльных и шумных мегаполисов привыкли видеть вокруг себя лишь бетонные и стеклянные творения человеческого гения, сияющие в лучах теплого солнца. Поэтому картины художника можно считать своеобразным антидепрессантом, способом окунуться в часто недоступный и такой далёкий для нас мир, полный ощущений единства с природой.

Сегодня люди совсем позабыли о том, что значит радоваться мелочам, лицезреть прекрасное, наслаждаться мгновением, тем, как журчит ручей, как склоняются ветви деревьев к воде, словно бы приветствуя её, как тихо шумит трава, ласкаемая летним ветром. Порой так важно оторвать взгляд от экрана своего телефона и увидеть, что мир не заканчивается на сотне вкладок в браузере, а полнится бесконечной энергией, светом и приятными эмоциями, которые оседают глубоко в душе, оставляя в ней память о прекрасных деревенских закатах и ранних рассветах, украшающих нашу жизнь.

Наедине с природой. Автор: Владимир Александров.

Наедине с природой. Автор: Владимир Александров.

Утки. Автор: Владимир Александров.

Утки. Автор: Владимир Александров.

Тихая осень. Автор: Владимир Александров.

Тихая осень. Автор: Владимир Александров.

В золотых тонах. Автор: Владимир Александров.

В золотых тонах. Автор: Владимир Александров.

Отражение. Автор: Владимир Александров.

Отражение. Автор: Владимир Александров.

Радость. Автор: Владимир Александров.

Радость. Автор: Владимир Александров.



Ко всему прочему, люди в работах художника не лишены эмоций. Их взгляды излучают глубокую задумчивость, тепло и искреннюю радость, которой порой не хватает в повседневной жизни. Он пишет портреты так, что чем больше на них смотришь, тем сильнее проникаешься душевным состоянием каждого человека, изображённого на холсте. И в такие минуты, начинаешь осознавать то, что время не стоит на месте, а жизнь скоротечна, и упустив момент, можно навсегда лишиться того светлого чувства, что способно согреть даже в самый ненастный день…

Девушка в красном платье. Автор: Владимир Александров.

Девушка в красном платье. Автор: Владимир Александров.

Детство. Автор: Владимир Александров.

Детство. Автор: Владимир Александров.

Влюблённый в жизнь. Автор: Владимир Александров.

Влюблённый в жизнь. Автор: Владимир Александров.

Радость жизни. Автор: Владимир Александров.

Радость жизни. Автор: Владимир Александров.

Семейный портрет. Автор: Владимир Александров.

Семейный портрет. Автор: Владимир Александров.

Юная красавица. Автор: Владимир Александров.

Юная красавица. Автор: Владимир Александров.

Цветной шарф. Автор: Владимир Александров.

Цветной шарф. Автор: Владимир Александров.

Улыбка. Автор: Владимир Александров.

Улыбка. Автор: Владимир Александров.

Маленькая леди. Автор: Владимир Александров.

Маленькая леди. Автор: Владимир Александров.



Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: красота, живопись, пейзаж, портрет, арт, современное искусство, реализм
19:56 05.08.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество Наш мир

Таинственный художник Арсений Мещерский, который учился живописи с 3 лет и стал одним из лучших пейзажистов XIX века

Таинственный Арсений Мещерский, полотна которого  стоят в одном ряду с работами лучших пейзажистов России 19 века.

Таинственный Арсений Мещерский, полотна которого стоят в одном ряду с работами лучших пейзажистов России 19 века.

В истории искусства немало художников, жизнь которых изучена историками вдоль и поперек, подтверждена документально и засвидетельствована сведениями очевидцев. Но есть и такие, как Арсений Иванович Мещерский — загадочная личность, часть биографии которого покрыта тайнами и загадками. А что и вовсе интересно — Арсений Иванович всегда считал себя «рисовальщиком» природы, а не живописцем, как принято.


«Водопад». Автор: А.И. Мещерский.

«Водопад». Автор: А. И. Мещерский.



О рождении и происхождении Мещерского до сих пор ведутся жаркие споры в кругах искусствоведов. По основному предположению Арсений Иванович был рожден в Тверской губернии и его происхождение шло от знатного княжеского рода Мещерских, что и по сей день является неподтвержденным фактом. Достоверно известно лишь то, что двадцатилетним юношей Арсений поступил в Императорскую Академию художеств, где постигал азы живописи в течении трех лет. Его учителями были Ф. А. Бруни, С. М. Воробьев, Т. А. Нефф.

Арсений Иванович Мещерский.

Арсений Иванович Мещерский.



Обучаясь в Академии, несколько раз получал за конкурсные работы серебряные медали. Но для амбициозного молодого художника этого было недостаточно, и он оставляет учебу в Петербурге и едет за свои средства в Швейцарию учеником к художнику А. Каламу — известному по тем временам швейцарскому пейзажисту.

 «Швейцарский вид». Автор: А.И. Мещерский.

«Швейцарский вид». Автор: А. И. Мещерский.



И совсем скоро он отправит из-за границы в Академию полотно "Швейцарский вид", за которое получит большую золотую медаль, звание первоклассного художника и право на полный пансион за границей за счет учебного заведения на четыре года.

«Швейцарский пейзаж». Херсонский художественный музей.  Автор: А.И. Мещерский.

«Швейцарский пейзаж». Херсонский художественный музей. Автор: А. И. Мещерский.



Пройдет немного времени и Арсений Мещерский будет иметь широкое признание и в России, и в Европе, а также станет академиком и профессором Петербургской Академии художеств.

 «У воды». (1860 год). Автор: А.И. Мещерский.

«У воды». (1860 год). Автор: А. И. Мещерский.



Всю последующую жизнь прожил в Петербурге, преподавая в Академии и работая над пейзажами в различных техниках: от акварели и сепии до масляной живописи. Да и сама пейзажная тематика у Мещерского была широкого диапазона. Обычные виды русской природы в любое время года, море и горы, изображаемые мастером, — все это было подчинено одному — великолепной технике рисунка, удивительному композиционному строению и необычайной передаче эффектов освещения.

«Тропинка в лесу». (1880-е). Частное собрание. Автор: А.И. Мещерский.

«Тропинка в лесу». (1880-е). Частное собрание. Автор: А. И. Мещерский.



Все пейзажи мастера — удивительны, необыкновенно реалистичны, ярки, дышащие жизнью полотна. Нечто в манере живописца взято от талантливого учителя Калама. Однако вникнув глубже, видим четко просматривающийся собственный стиль художника, который был и остается его "фирменным знаком".

«Озеро в горах» 1860-е.  Автор: А.И. Мещерский.

«Озеро в горах» 1860-е. Автор: А. И. Мещерский.


«Горное озеро». (1865 год). Автор: А.И. Мещерский.

«Горное озеро». (1865 год). Автор: А. И. Мещерский.



Совершенная техника рисунка ярко прослеживается во всех работах Мещерского, поэтому он и называл себя "рисовальщиком", справедливо полагая, что рисунок — краеугольный камень изобразительной грамоты. Его полотна можно рассматривать долго, переводя взгляд от одной детали, прописанной со скрупулезной тщательностью к другой.

«Грот на берегу моря». Частное собрание.  Автор: А.И. Мещерский.

«Грот на берегу моря». Частное собрание. Автор: А. И. Мещерский.



А окинув взглядом все полотно, как бы целиком погружаемся в удивительный мир того уголка природы, который художник хотел нам показать. Русская зима и летние лесные чащи были любимыми мотивами в творчестве художника, а пейзажи Швейцарии и Крыма пользовались небывалым успехом на академических выставках.

«Горный пейзаж» (1860-е). Автор: А.И. Мещерский.

«Горный пейзаж» (1860-е). Автор: А. И. Мещерский.


«Река в горах Швейцарии». (1870-е). Частное собрание. Автор: А.И. Мещерский.

«Река в горах Швейцарии». (1870-е). Частное собрание. Автор: А. И. Мещерский.



За свою жизнь пейзажист много путешествовал по России и Европе, неоднократно посещал Крым и Кавказ — отсюда великолепные горные и морские пейзажи. А в 1867 году Арсению Мещерскому посчастливилось сопровождать великого князя Алексея Александровича в кругосветном путешествии. Оттуда художник привез большое количество картин, этюдов, зарисовок.

«Вид Иверского монастыря на Афоне». (1900-е). Тверская картинная галерея.  Автор: А.И. Мещерский.

«Вид Иверского монастыря на Афоне». (1900-е). Тверская картинная галерея. Автор: А. И. Мещерский.



В 45 лет художник сильно переболел пневмонией, что сказалось на общем состоянии здоровья. Уже никто не надеялся, что он выживет, но Арсений Иванович "выкарабкался из лап смерти". Однако постоянное удушье и кашель отныне будут преследовать Мещерского до конца его дней. А умрет он в 68-летнем возрасте в Санкт-Петербурге

«Ледоход» (1869 год). Государственная Третьяковская галерея. Автор: А.И. Мещерский.

«Ледоход» (1869 год). Государственная Третьяковская галерея. Автор: А. И. Мещерский.



В середине ноября 1902 года в газете «Новое время» появился некролог. Он сообщал о том, что «13 ноября скончался от астмы Арсений Иванович Мещерский, профессор пейзажной живописи, некогда пользовавшийся большой популярностью в художественном мире Петербурга»…

«Морской пейзаж» (1899 год). Государственная Третьяковская галерея. Автор: А.И. Мещерский.

«Морской пейзаж» (1899 год). Государственная Третьяковская галерея. Автор: А. И. Мещерский.


«Горный пейзаж». (1899 год). Частное собрание. Автор: А.И. Мещерский.

«Горный пейзаж». (1899 год). Частное собрание. Автор: А. И. Мещерский.


«Пейзаж с козами». (1868 год).  Дагестанский музей изобразительных искусств. Автор: А.И. Мещерский.

«Пейзаж с козами». (1868 год). Дагестанский музей изобразительных искусств. Автор: А. И. Мещерский.


«Прибой». Автор: А.И. Мещерский.

«Прибой». Автор: А. И. Мещерский.


«У родника». (1870 год). Автор: А.И. Мещерский.

«У родника». (1870 год). Автор: А. И. Мещерский.


«Парк в Сестрорецке». Тульский художественный музей. Автор: А.И. Мещерский.

«Парк в Сестрорецке». Тульский художественный музей. Автор: А. И. Мещерский.


«Морской пейзаж». (1870-е). Частное собрание. Автор: А.И. Мещерский.

«Морской пейзаж». (1870-е). Частное собрание. Автор: А. И. Мещерский.


«Пейзаж с озером». (1870-е). Автор: А.И. Мещерский.

«Пейзаж с озером». (1870-е). Автор: А. И. Мещерский.


«Крымский пейзаж» (1870 год). Частное собрание

«Крымский пейзаж» (1870 год). Частное собрание


«Кавказ». (1873 год). Омский музей изобразительных искусств. Автор: А.И. Мещерский.

«Кавказ». (1873 год). Омский музей изобразительных искусств. Автор: А. И. Мещерский.


«Вид турецкого города». (1878 год). Луганский художественный музей.  Автор: А.И. Мещерский.

«Вид турецкого города». (1878 год). Луганский художественный музей. Автор: А. И. Мещерский.


«Зима. Ледокол». (1878 год).Государственная Третьяковская галерея. Автор: А.И. Мещерский.

«Зима. Ледокол». (1878 год).Государственная Третьяковская галерея. Автор: А. И. Мещерский.


«Горный поток». (1880-е). Частное собрание. Автор: А.И. Мещерский.

«Горный поток». (1880-е). Частное собрание. Автор: А. И. Мещерский.


«Обрывистый берег. Сосны» (1880-е).

«Обрывистый берег. Сосны» (1880-е).


«Солнечный день». (1884 год). Частное собрание.

«Солнечный день». (1884 год). Частное собрание.


«Мостик через речку. Летний день» 1890-е

«Мостик через речку. Летний день» 1890-е


«Лес в солнечный день». (1901 год). Частное собрание.

«Лес в солнечный день». (1901 год). Частное собрание.



Арсений Иванович Мещерский по праву считается одним из крупнейших мастеров пейзажной живописи в России последней трети XIX столетия, превосходным колористом и рисовальщиком.
Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: живопись, Марина, художник, пейзаж, картины, Арсений Мещерский
18:51 15.07.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество Наш мир

Окна, как судьбы: Что изображали знаменитые живописцы в окнах с эпохи Возрождения и до нынешнего времени

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

Может показаться удивительным, но на протяжении последних пяти веков в истории живописи не было более популярного и любимого художниками мотива, чем окно. Для большинства мастеров оконный проем служил соединением двух миров, двух реальностей. Ведь не зря говорят: окна, как судьбы. Ведь они действительно расскажут очень многое. Итак, заглянем в окна знаменитых живописцев и узнаем, какие тайны они нам откроют.


От окошка до окна

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.



В своей истории обычные окна эволюционировали от маленьких, с мутными стеклами, едва пропускающими свет и напоминающими заготовки под витражи, до огромных современных окон-витрин. На протяжении веков их размеры и светопроницаемость постепенно увеличивались, так как стеклодувы с развитием технологий уже могли изготавливать относительно большие и прозрачные стекла. Это и сыграло решающую роль в «возвышении» окна во времена великой эпохи Возрождения.

«Мадонна с цветком». (ок. 1478—1480). Автор: Леонардо да Винчи.

«Мадонна с цветком». (ок. 1478—1480). Автор: Леонардо да Винчи.


Святое семейство. Автор: Лоренцо Коста.

Святое семейство. Автор: Лоренцо Коста.



Окно, как художественный прием, стало основным элементом живописных композиций как в интерьерах, так и в самих картинных пространствах. Пейзажи, просматривающиеся из окон, начали представлять собой завершенную картину, а образы людей объединялись с реальным материальным миром. Обозначенное границами рамы, светлое или темное, распахнутое или закрытое окошко на полотнах живописцев служило не только фоном, а и выступало символом изображаемой эпохи.

Мадонна с гвоздиками. (1507). Автор: Рафаэль Санти.

Мадонна с гвоздиками. (1507). Автор: Рафаэль Санти.


Мальчик, выдувающий мыльные пузыри. Автор:Франц ван Мирис Старший.

Мальчик, выдувающий мыльные пузыри. Автор:Франц ван Мирис Старший.



Стремительно вошли в моду портреты на фоне оконных проемов и на полотнах появилось ощущение пространства. А человек и природа становились единым целым, и это стало одним из ключевых моментов в искусстве Ренессанса.

Старуха в окне поливающая цветы. Автор: Геррит (Герард) Доу.

Старуха в окне поливающая цветы. Автор: Геррит (Герард) Доу.



В преобладающем своем большинстве случаев окно на полотнах используется как источник света, и весьма часто оно становится центром сюжета. Именно здесь чаще всего и происходят амурные истории: высматривание объекта вожделения, немой диалог между влюбленными, демонстрация внешности… У окон назначают свидания, поют серенады, да и к возлюбленным в романах бегут все через те же окна. Причем возле него, в основном изображают именно женщину, девушку и это конечно же не спроста.

 Женщина в окне. Автор: Василий Андреевич Тропинин.

Женщина в окне. Автор: Василий Андреевич Тропинин.


У окна. Портрет О.Ф. Трубниковой. Автор: Валентин Серов.

У окна. Портрет О. Ф. Трубниковой. Автор: Валентин Серов.


Женщина у окна в Фигерасе. (1926). Автор: Сальвадор Дали.

Женщина у окна в Фигерасе. (1926). Автор: Сальвадор Дали.



Как правило, сюжеты с использованием этого архитектурного элемента, несущего свет на полотно, что безусловно является ключевым смыслом, еще несут в себе и романтические нотки, иногда наталкивают на философские размышления. А персонажи, всматривающиеся в даль через окно, содержат в себе двойной смысл: с одной стороны художник призывает вырваться из повседневности и устремиться в даль за мечтой и еще куда-либо, а с другой — показывает невозможность уйти от реальной жизни. Зачастую эта роль на картинах отводится все тому же образу женщины — пленницы домашнего очага. Яркий тому пример — полотно Сальвадора Дали.

Девушка у окна. Автор: Сальвадор Дали.

Девушка у окна. Автор: Сальвадор Дали.


Вечер. Старая Флоренция.  (1973).  Автор: Татьяна Ниловна Яблонская.

Вечер. Старая Флоренция. (1973). Автор: Татьяна Ниловна Яблонская.



К слову, известная художница Татьяна Яблонская также не обошла своим вниманием тематику окна. А будучи уже в преклонном возрасте и прикованной к инвалидному креслу, она продолжала общаться с природой посредством окошка, и, как настоящий художник, каждый раз находила для себя нечто новое.

Коллиур. Катя на террасе. Автор: Зинаида Серебрякова.

Коллиур. Катя на террасе. Автор: Зинаида Серебрякова.



Этот популярнейший сюжетный прием не упустили использовать в своем творчестве художники всех новомодных течений и направлений прошлого столетия, а для некоторых он стал излюбленной темой.

Париж через окно. Автор: Марк Захарович Шагал.

Париж через окно. Автор: Марк Захарович Шагал.


Вечереет. (1964). Автор: Рене Магрит.

Вечереет. (1964). Автор: Рене Магрит.


 «Человеческий удел». Автор: Рене Магритт.

«Человеческий удел». Автор: Рене Магритт.


Открытое окно в Коллиуре. Автор: Андре Матисс.

Открытое окно в Коллиуре. Автор: Андре Матисс.


 Натюрморт у окна в Сан-Рафаэле. (1919 г). Автор:  Пабло Пикассо.

Натюрморт у окна в Сан-Рафаэле. (1919 г). Автор: Пабло Пикассо.


Полуночники.(1942). Автор: Эдвард Хоппер.

Полуночники.(1942). Автор: Эдвард Хоппер.



В 20 столетии новые технологии в строительстве позволили освободить наружные стены от функции опор и сделали возможным превратить ее в сплошное окно. А полная прозрачность создает ощущение открытости, отсутствия границ, единения пространства внутри и вне стен. Ведь «прозрачное — призрачно». Так окно стало играть роль не просто архитектурного украшения, а явилось границей, разделяющей пространство и миры, человеческие души, людей.

*Окна в живописи* от Михаила Горбаня.

*Окна в живописи* от Михаила Горбаня.



Современные художники все чаще и чаще начали использовать в своих сюжетах окна в альянсе с натюрмортами и пейзажами, что весьма привлекает зрителя и задает романтическое настроение.

*Окна в живописи* от Владимира Жданова.

*Окна в живописи* от Владимира Жданова.


*Окна в живописи* от Дианы Коробкиной.

*Окна в живописи* от Дианы Коробкиной.


*Окна в живописи* от Глеба Голубецкого.

*Окна в живописи* от Глеба Голубецкого.


*Окна в живописи* от Владимира Коркодыма.

*Окна в живописи* от Владимира Коркодыма.


*Окна в живописи* от Станислава Жуковского.

*Окна в живописи* от Станислава Жуковского.


*Окна в живописи* от Валентина Короткова.

*Окна в живописи* от Валентина Короткова.


*Окна в живописи* от Paula Thury.

*Окна в живописи* от Paula Thury.


*Окна в живописи* от Станислава Плутенко.

*Окна в живописи* от Станислава Плутенко.

.
Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: живопись, художник, картина, пейзаж, портрет, окно
17:47 14.07.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество з Україною в серці

Британец объехал полмира и везде снимал аскетические пейзажи с деревьями в главной роли

Волшебные деревья среди монохромных пейзажей Майкла Кенны.

Волшебные деревья среди монохромных пейзажей Майкла Кенны.

Британец Майкл Кенна – один из немногих художников, которые стали классиками при жизни. Он прославился своими монохромными снимками, которые уж точно не получится спутать с работами других мастеров. Его манера неподражаема. Он снимал в разных уголках мира – Италия, Япония, Швейцария, Франция, США, России. И все его снимки объединяет удивительное аскетические очарование.

1. Гигантская крона (Аньхой, Китай, 2017 год)

Британский фотограф Майкл Кенна (Michael Kenna) – мастер черно-белой съемки пейзажных фотографий.

Британский фотограф Майкл Кенна (Michael Kenna) – мастер черно-белой съемки пейзажных фотографий.

2. Одинокий страж (Аньхой, Китай, 2009 год)

Снимки Майкла Кенны отличаются лаконичностью и минимализмом, которые лишь подчеркивают красоту отдельных деталей.

Снимки Майкла Кенны отличаются лаконичностью и минимализмом, которые лишь подчеркивают красоту отдельных деталей.

3. Тополя в облаках (Кентербери, Новая Зеландия, 2013 год)

Примечательно то, что британский фотограф снимает свои потрясающие пейзажи исключительно на пленку.

Примечательно то, что британский фотограф снимает свои потрясающие пейзажи исключительно на пленку.

4. Снежный плен (Хэйлунцзян, Китай, 2011 год)

Главными персонажами монохромных фотографий Майкла Кенны часто становятся различные деревья.

Главными персонажами монохромных фотографий Майкла Кенны часто становятся различные деревья.

5. Прямая линия (Чхунчхоннам-до, Южная Корея, 2018 год)

Свои минималистичные черно-белые фотографии Майкл приравнивает к традиционной японской поэзии хайку.

Свои минималистичные черно-белые фотографии Майкл приравнивает к традиционной японской поэзии хайку.

6. Обнаженные корни (Луанг-Прабанг, Лаос, 2015 год)

Монохромные снимки британского фотографа наполнены спокойствием и некоторой таинственностью.

Монохромные снимки британского фотографа наполнены спокойствием и некоторой таинственностью.

7. Горная прогулка (Пхенчхан, Южная Корея, 2012 год)

«Когда информации меньше – больше работает воображение», - так объясняет фотограф свое стремление к минимализму на снимках.

«Когда информации меньше – больше работает воображение», — так объясняет фотограф свое стремление к минимализму на снимках.

8. Лесной туман (Абруццо, Италия, 2016 год)

Сам процесс съемки занимает у фотографа гораздо меньше времени, чем последующая работа в фотолаборатории.

Сам процесс съемки занимает у фотографа гораздо меньше времени, чем последующая работа в фотолаборатории.

9. Четкие очертания (Отаго, Новая Зеландия, 2013 год)

Именно там Майкл Кенна создает те неповторимые нюансы, которые отличают его снимки от работ других фотографов.

Именно там Майкл Кенна создает те неповторимые нюансы, которые отличают его снимки от работ других фотографов.

10. Изящный дуб (Оксфордшир, Англия, 2005 год)

Сумерки, в которых так любит снимать знаменитый британский фотограф, добавляют контрастным работам частичку сюрреализма.

Сумерки, в которых так любит снимать знаменитый британский фотограф, добавляют контрастным работам частичку сюрреализма.

11. Борьба за жизнь (Хоккайдо, Япония, 2007 год)

Работы Майкла Кенны стали эталоном пейзажного жанра, на который равняются как начинающие, так и признанные современные фотографы.

Работы Майкла Кенны стали эталоном пейзажного жанра, на который равняются как начинающие, так и признанные современные фотографы.

12. Сосновый тоннель (Абруццо, Италия, 2016 год)

Сегодня фотопейзажи британского фотографа Майкла Кенны, как и его лаконичный черно-белый стиль, известны во всем мире.

Сегодня фотопейзажи британского фотографа Майкла Кенны, как и его лаконичный черно-белый стиль, известны во всем мире.



.
По материалам theguardian.com

Метки: фотография, пейзаж, деревья, монохром, Майкл Кенна
19:28 22.04.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество з Україною в серці

Идиллия деревенской жизни на картинах Владимира Жданова

Очарование деревенского окошка на картинах Владимира Жданова

Очарование деревенского окошка на картинах Владимира Жданова

Владимир Жданов — современный художник, который черпает вдохновение в любовании родной природой и незамысловатой деревенской жизнью. Его картины очаровательны в своей простоте: идиллические пейзажи, яркие натюрморты, зарисовки о крестьянском быте. От его работ веет теплом и спокойствием, полузабытыми воспоминаниями о каникулах, проведенных у бабушки, или о студенческих поездках "на картошку".

Русская деревня на картинах Владимира Жданова

Русская деревня на картинах Владимира Жданова

Идиллические пейзажи русской деревни

Идиллические пейзажи русской деревни


Есенин называл себя "последним поэтом деревни", но упоение деревенской "темой" не прошло в искусстве и по сей день. Творчество Владимира Жданова тому подтверждение. Мы не будем сравнивать силу поэтического дарования, но все же очевидно одно — мастер вкладывает в свои картины искренние чувства и переживания, стремясь передать средствами художественной выразительности едва уловимые запахи и звуки. Это и повисшая тишина в жаркий полдень, и монотонное жужжание пчелы над букетом полевых цветов, и теплое бухтение самовара у окошка хаты, и журчание воды в колодце… Каждая картина художника оживает, стоит лишь забыть о суете и предаться благостным раздумьям.

Цветы и травы на картинах Владимира Жданова

Цветы и травы на картинах Владимира Жданова

Естественная красота цветов

Естественная красота цветов

Осенний урожай

Осенний урожай

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова


Владимир Жданов родился в Омске в 1959 году, за университетские годы успел трижды сменить университеты, поучившись в Омске, Красноярске и Ленинграде. Получил образование по специальности академическая живопись. Владимир Жданов до 1999 года прожил в Сибири, часто писал пейзажи, рассказывая о жизни таежной деревни. Чтобы была возможность работать на пленере, даже изобрел особые технологии письма маслом и акварелью, при которой краска не застывала при температуре -40 градусов по Цельсию.

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова


В 1999 году переезжает в Санкт-Петербург. В это время начинает изображать на картинах роскошные царские резиденции и парковые ансамбли, путешествует по старинным русским городам, посещает крепости и монастыри. Все это также находит отражение в его творчестве.

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова

Картины Владимира Жданова


*

Материал с Интернета

Метки: живопись, природа, искусство, натюрморт, пейзаж, рисунок, деревня, Владимир Жданов
16:49 10.03.2018
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество ⋘ КРА - СО - ТА ⋙

25 восхитительных мест на Земле, в существование которых трудно поверить

Захватывающие места на Земле, в существование которых трудно поверить.

Захватывающие места на Земле, в существование которых трудно поверить.

Наша планета так разнообразна, что удивлению нет предела. Как многого мы не знаем, как многого доселе не видели, и многого не увидим никогда. Но эти 25 сказочных фотографий способны пробудить желание отправиться в путешествие к невероятным красотам Земли, о которых мы раньше даже не мечтали.

1. Стражи Арктики, Лапландия, Финляндия

Огромные деревья, покрытые льдом и снегом.

Огромные деревья, покрытые льдом и снегом.

2. Лавовое озеро в кратере Эрта Але, Данакиль, Эфиопия

Жемчужина Данакиля - базальтовый щитовой вулкан, с лавовым озером в кратере.

Жемчужина Данакиля — базальтовый щитовой вулкан, с лавовым озером в кратере.

3. Национальный парк Ленсойс-Мараньенсис, штат Мараньян, Бразилия

Необыкновенное место на берегу Атлантического океана, которое богато на фантастические памятники природы.

Необыкновенное место на берегу Атлантического океана, которое богато на фантастические памятники природы.

4. Большой призматический источник, Вайоминг, США

Горячий источник находится в Йеллоустонском национальном парке и является самым большим в США.

Горячий источник находится в Йеллоустонском национальном парке и является самым большим в США.

5. Шоколадные холмы, остров Бохоль, Филиппины

Геологическое образование в филиппинской провинции Бохоль.

Геологическое образование в филиппинской провинции Бохоль.

6. Парк Хитачи Сисайд, Япония

Парк известен благодаря миллионам синих Немофил, распускающихся в начале мая.

Парк известен благодаря миллионам синих Немофил, распускающихся в начале мая.

7. Скалы 12 апостолов, Виктория, Австралия

Целый ряд известняковых скал у побережья Национального парка Порт-Кэмпбелл в Австралии.

Целый ряд известняковых скал у побережья Национального парка Порт-Кэмпбелл в Австралии.

8. Скала-Слон, Невада, США

В долине старейшего парка штата Невада, расположен природный скальный песчаник похожий на слона.

В долине старейшего парка штата Невада, расположен природный скальный песчаник похожий на слона.

9. Мраморные пещеры, Патагония, Чили

Яркие синие пещеры, частично погруженные в бирюзовые воды озера Каррера.

Яркие синие пещеры, частично погруженные в бирюзовые воды озера Каррера.

10. Клилук, Канада, США

Пятнистое озеро является священным местом у коренных индейцев Канады, и знаменито своими лечебными свойствами.

Пятнистое озеро является священным местом у коренных индейцев Канады, и знаменито своими лечебными свойствами.

11. Пляж Уайтхэвен, Австралия

Пляж расположен на острове Уитсанди и является одним из лучших в Австралии.

Пляж расположен на острове Уитсанди и является одним из лучших в Австралии.

12. Бассейн Дьявола, Водопад Виктория, Зимбабве

Естественный пруд на самом краю знаменитого водопада Виктория.

Естественный пруд на самом краю знаменитого водопада Виктория.

13. Вулкан Нишино-шима, Япония

Остров образовался в результате извержения подводного вулкана, и постоянно растет.

Остров образовался в результате извержения подводного вулкана, и постоянно растет.

14. Скала "Расколотое яблоко", залив Тасман, Новая Зеландия

Самое романтическое место в Тихом океане.

Самое романтическое место в Тихом океане.

15. Ваханский коридор, Вахан, Афганистан

Узкая полоса представляющая собой суровую высокогорную территорию длиной около 295 км и шириной от 15 до 57 километров в долинах рек Памир, Вахан и Пяндж.

Узкая полоса представляющая собой суровую высокогорную территорию длиной около 295 км и шириной от 15 до 57 километров в долинах рек Памир, Вахан и Пяндж.

16. Красный Берег, Паньцзинь, Китай

Берег реки Ляохэ усеян морскими водорослями Sueda, к сентябрю, отмирая, водоросли постепенно приобретают ярко-красный цвет.

Берег реки Ляохэ усеян морскими водорослями Sueda, к сентябрю, отмирая, водоросли постепенно приобретают ярко-красный цвет.

17. Розовое озеро Хиллер, Австралия

Удивительное, красивое и загадочное озеро расположенное у южного побережья Западной Австралии.

Удивительное, красивое и загадочное озеро расположенное у южного побережья Западной Австралии.

18. Долина Роторуа, Новая Зеландия

Долина является уникальной геотермальной зоной природы, славится самыми знаменитыми грязелечебницами, потрясающими и невиданными пейзажами.

Долина является уникальной геотермальной зоной природы, славится самыми знаменитыми грязелечебницами, потрясающими и невиданными пейзажами.

19. Башня Дьявола, Вайоминг, США

Столбчатая скала, состоящая из сложенных пучком отдельных каменных блоков.

Столбчатая скала, состоящая из сложенных пучком отдельных каменных блоков.

20. Глаз Сахары, Мавритания, Африка

Геологическое образование, расположенное в мавританской части пустыни Сахара.

Геологическое образование, расположенное в мавританской части пустыни Сахара.

21. Келимуту, Индонезия

Трехцветные озера в кратере вулкана Келимуту.

Трехцветные озера в кратере вулкана Келимуту.

22. Каменные волны, Аризона, США

Потрясающее зрелище, состоящее из громадных «зализанных» массивов красного камня.

Потрясающее зрелище, состоящее из громадных "зализанных" массивов красного камня.

23. Аллея баобабов, Мадагаскар, Африка

Аллея баобабов является достопримечательностью, обязательной для посещения всеми уважающими себя туристами.

Аллея баобабов является достопримечательностью, обязательной для посещения всеми уважающими себя туристами.

24. Санибел, Флорида, США

Остров Санибел известен своими пляжами и обилием диковинным морских ракушек.

Остров Санибел известен своими пляжами и обилием диковинным морских ракушек.

25. Горы Тианзи, Китай

Уникально высокие и тонкие горы.

Уникально высокие и тонкие горы.


*

Материал с Интернета

Метки: фотография, красота, пейзаж, земля, планета
17:03 25.12.2017
Виктор Старков опубликовал запись в сообщество Наш мир

Очарование зимы на картинах современных художников

 Утро в зимнем лесу. Автор: Виктор Юшкевич.

Утро в зимнем лесу. Автор: Виктор Юшкевич.

Зима – удивительное время года, дарящее море ярких впечатлений, искренних эмоций и ощущений того, что чудеса не за горами. С её приходом всё преображается вокруг, меняя облик и форму, нашёптывая о том, что сказка совсем рядом. Стоит только оглядеться по сторонам и обратить внимание на простые вещи и детали. Посмотреть на природу, которая так волнительно прекрасна под покровом белого снега, улыбнуться и помечтать, рассматривая картины художников, посвятивших своё творчество холодной красавице зиме...

Снегири. Автор: Сергей Боев.

Снегири. Автор: Сергей Боев.

Зимний пейзаж. Калина. Автор: Екатерина Багута.

Зимний пейзаж. Калина. Автор: Екатерина Багута.

Карелия. Автор: Игорь Алюшенко.

Карелия. Автор: Игорь Алюшенко.

Сказочный пейзаж. Сергей Боев.

Сказочный пейзаж. Сергей Боев.

Тройка лошадей. Автор: Сергей Соловьёв.

Тройка лошадей. Автор: Сергей Соловьёв.

Зимний лес. Автор: Евгений Гавлин.

Зимний лес. Автор: Евгений Гавлин.

Красавица зима. Автор: Владимир Крылов.

Красавица зима. Автор: Владимир Крылов.

Зима в деревне. Автор: А.Лоскутов.

Зима в деревне. Автор: А.Лоскутов.

 Поздний вечер. Автор: Е.Б. Москалева.

Поздний вечер. Автор: Е. Б. Москалева.

Зимний пейзаж. Автор: В. Палачев.

Зимний пейзаж. Автор: В. Палачев.

Моя Вселенная. Автор: Ильина Надежда.

Моя Вселенная. Автор: Ильина Надежда.

А вокруг белым-бело. Автор: А. Стрелков.

А вокруг белым-бело. Автор: А. Стрелков.

А снег идёт. Автор: Наталья Сюзева.

А снег идёт. Автор: Наталья Сюзева.

Зимний закат. Автор: A. Casay.

Зимний закат. Автор: A. Casay.

Зима-холода. Автор: Владимир Жданов.

Зима-холода. Автор: Владимир Жданов.

Зимний вечер. Автор: Гайдеров Михаил.

Зимний вечер. Автор: Гайдеров Михаил.

В свете фонарей. Автор: Richard Savoie.

В свете фонарей. Автор: Richard Savoie.

Ах, зимушка-зима. Автор: Chrzanowski Jan Kanty.

Ах, зимушка-зима. Автор: Chrzanowski Jan Kanty.

Зимняя сказка. Автор: Татьяна Юшманова.

Зимняя сказка. Автор: Татьяна Юшманова.


Источник: https://kulturologia.ru/

Метки: живопись, зима, пейзаж, арт
<< назад вперед >>
Мы — это то, что мы публикуем
Загружайте фото, видео, комментируйте.
Находите друзей и делитесь своими эмоциями.
Присоединяйтесь
RSS Виктор Старков
Войти